FORMAZIONE ORGINALE: Steve Strange  – Midge Ure  – Billy Currie – John McGeoch – Rusty Egan – Dave Formula -Barry Adamson

Nel 1979 firmano un contratto con la RADAR RECORDS e incidono il loro primo singolo “TAR” nonostante non entra nelle classifiche, la band si assicura un contratto per l’anno seguente con la POLYGRAM.

Nel 1980 esce Il loro più grande successo  FADE THE GREY. Il singolo spopola nelle classifiche inserendosi nelle prime dieci sia in Inghilterra che in molti altri paesi.

La Band incide in tutto 3 album tra il 1980 e il 1984. Nel 1985 la band si scioglie.

(Ringraziamo per la recensione Desdemona)

VISAGE REALEASED 1980

Side A: 1. “Visage” – 3:53 2. “Blocks on Blocks” – 4:00 3. “The Dancer” – 3:40 4. “Tar” – 3:32 5. “Fade to Grey” – 4:00 Side B: 1. “Malpaso Man” – 4:14 2. “Mind Of A Toy” – 4:28 3. “Moon Over Moscow” – 4:00 4. “Visa-age” – 4:18 5. “The Steps” – 3:14

VISAGE e’ il primo album del gruppo registrato al GENTIC SOUND STUDIO di Londra realizzato il 10 Novembre 1980 dalla POLYGRAM . L’album raggiunge il 13 posto nelle classifiche inglesi . Il singolo TAR non entra in Classifica mentre FADE TO GREY raggiunge l’8 posto in classifica, MIND OF TOY il 13° posto e VISAGE il 21°.

THE ANVIL realeased 1982

Side A: 1. “The Damned Don’t Cry” – 4:43 2. “Anvil (Night Club School)” – 4:39 3. “Move Up” – 4:25 4. “Night Train” – 4:29 Side B: 5. “The Horseman” – 4:41 6. “Look What They’ve Done” – 4:49 7. “Again We Love” – 4:44 8. “Wild Life” – 4:24 9. “Whispers” – 5:39

E’ il secondo Album della BAND e raggiunge il 6° posto in classifica in Inghilterra . Midge Ure lascia la Band dopo la realizzazione dell’allbum.

BEAT BOY realeased 1984

1. “Beat Boy” – 6:46 2. “Casualty” – 5:28 3. “Questions” – 6:11 4. “Only the Good (Die Young)” – 5:58 5. “Can You Hear Me” – 6:29 6. “The Promise” – 3:59 7. “Love Glove” – 4:45 8. “Yesterday’s Shadow” – 6:29

BEAT BOY e’ il terzo ed ultimo album della Band registrato tra il 1982 e 1983 al TRIDENT STUDIOS e uscito nel 1984 . Ci furono dei ritardi sull’uscita dell’Album causa problemi contrattuali che la Band ebbe con la casa discografica.BEAT BOY e’ l’unco album della Band che non esce su CD. Raggiunge il 79° posto nelle classifiche inglesi.

Soft Cell fu un duo britannico di musica elettronica dei primi anni ’80 .
Le loro canzoni si focalizzano su tematiche d’amore e sulla vita con soggetti come il sesso estremo, travestitismo, droghe e omicido.
Nel 1981 incisero il loro pezzo più famoso al mondo: un rifacimento di Tainted Love portata al successo da Gloria Jones.
(Ringraziamo per la recensione Desdemona)

Non Stop Erotic Cabaret (1981)

1. Frustration” – 4.12 2. “Tainted Love” – 2.34 3. “Seedy Films” – 5.05 4. “Youth” – 3.15 5. “Sex Dwarf” – 5.15 6. “Entertain Me” – 3.35 7. “Chips on My Shoulder” – 4.05 8. “Bedsitter” – 3.36 9. “Secret Life” – 3.37 10. “Say Hello, Wave Goodbye” – 5.24

Il primo album realizzato da  Marc Almond – Dave Ball è indiscutibilmente una delle più eccitanti espressioni del techno-pop anni ’80, nonostante sia conosciuto  per la famosissima “Tainted Love”. Eppure è proprio in questo album che trovano spazio alcune delle più originali soluzioni sonore del pop in quel decennio. Qual era il segreto della formula che – sdoganando al grande pubblico molte intuizioni dei Suicide e dei Kraftwerk – fu tuttavia sufficientemente accattivante da brillare di luce propria? Dave Ball era la mente. Geniale multistrumentista innamorato del northern soul, nonché abile tessitore di trame col sintetizzatore ora sinfoniche, ora hi-nrg. Su pezzi come “Frustration”, “Secret Life”, ”Entertain Me” e la già citata “Tainted Love” le sue algide tastiere disegnano spietate traiettorie funk, che costituiranno una delle chiavi del sound del decennio appena iniziato (a Martin Gore e Neil Tennant staranno fischiando le orecchie… ). Marc Almond era il braccio. Performer espressivo e sopra le righe come pochi, plasma letteralmente la forma delle canzoni col suo vivido lirismo e con lo scomodo immaginario omosessuale cui fa riferimento.Il titolo del disco è sintomatico, essendo il nome di un night a Soho, e la musica suona come la colonna sonora di un viaggio in un quartiere a luci rosse. Cronache di ordinaria depravazione nel Regno Unito pre-Thatcher e pre-Aids, tra nightclubbing e cinema porno. Emblematica in tal senso è la marcetta hi-nrg “Sex Dwarf”, con Almond che ripete languidamente “Isn’t it nice/Sugar and spice/Luring disco dollies to a life of vice?”. Oppure l’ansimante “Seedy Films”, in cui Almond inscena un bizzarro siparietto loureediano al grido di “feeling sleazy in sleepy sin city”. Un episodio strepitoso nel carpire dalla soul music l’aroma di sesso, sudore e fisicità e adattarlo al suono sintetico degli anni ’80. Protagonista di questo gustoso gioco delle parti è quasi sempre la borghesia middle class frustrata e repressa in libera uscita (“Frustration” appunto, “Secret Life” e “Say Hello Wave Goodbye”, altro celeberrimo singolo). E’ invece struggente il microcosmo omosessuale più intimo cui fa riferimento Almond: quello di un adolescente che rincorre disperato la sua gioventù (“Bedsitter”, depositaria del marchio bedsitting che farà le fortune di Morrissey), per poi vederla sfumare come un granello di sabbia dalla mano (“Youth”). I brani in questione costituiscono l’apice del disco, con gli intrecci sinfonici di Ball che enfatizzano alla perfezione il pathos almondiano: “Dancing laughing Drinking loving/ And now I’m all alone In bedsit land/ My only home“ oppure “Youth has gone/ And don’t think I don’t cry /We let ourselves slip/ And now I ask myself why I’m on my own” sono squarci illuminanti in tal senso. E’ proprio questo lirismo – reminiscente di urgenza punk – a conferire al cabaret softcelliano quel quid che lo fa risplendere a 25 anni dalla sua pubblicazione. Non solo in un mare di opere speculari che non hanno saputo superare l’inevitabile obsolescenza di dischi basati su suoni elettronici, ma anche rispetto a tanti lavori elettronici del decennio scorso i cui autori sembrano già essere caduti nell’ oblìo.Recensione di  Donjunio

 Non Stop Ecstatic Dancing (1982)

1. “Memorabilia” – 5:22 2. “Where Did Our Love Go?” – 4:22 3. “What?” – 4:33 4. “A Man Could Get Lost” – 4:05 5. “Chips on My Shoulder” – 4:36 6. “Sex Dwarf” – 5:15

Il secondo album di remix  realizzato nel 1982  considerato il primo disco “house” in Inghilterra. Come il nome implica NON STOP ECSTATIC DANCING e’ stato concepito  dalla BAND. Come dalla  loro stessa ammissione . sotto effetto di MDMA (comunemente ECSTASY). Sull’ispirazione di NON STOP EROTIC CABARET tutti e due gli album vengono registrati quasi simultaneamente a NEW YORK , quando all’epoca i GAY CLUB iniziavano ad emergere nella scena. L’album causo’ molte controversia come del resto il video, per la canzone SEX DWARF dove metteva in evidenza fruste, carne cruda, motoseghe e travestiti.

 The Art Of Falling Apart (1983)

1. “Forever the Same” – 5.06 2. “Where the Heart Is” – 4.34 3. “Numbers” – 4.55 4. “Heat” – 6.11 5. “Kitchen Sink Drama” – 3.56 6. “Baby Doll” – 6.44 7. “Loving You Hating Me” – 4.18 8. “The Art of Falling Apart” – 5.01

La gestazione di “The art of falling apart” fu dunque complessa, sia per le enormi aspettative, sia per le prime spinte centrifughe all’interno del duo, di cui il titolo è chiaramente sintomatico. Il risultato fu un lavoro dal sapore epico, non privo di contraddizioni, ma dotato di momenti di assoluto spessore, e nel quale la perdita di quel quid di urgenza, confusione e viziosità che aveva contraddistinto il debutto fu in parte compensata da una maggiore audacia compositiva. La prima facciata rivernicia, con fin troppo mestiere, il sound di “Non-stop erotic cabaret”: i suoni ossessivi e i vocalizzi caotici della disco-music seventies, le tastiere di matrice Suicide che ricreano l’enfasi up-tempo del Northern soul e un gusto melodico di derivazione Roxy Music nell’ intarsiare il tutto (emblematica in tal senso “Kitchen sink drama”, copia invero un po’ pallida di “Say hello wave goodbye”). Anche le tematiche almondiane riprendono i suoi più celebri stilemi, benché il pathos di una “Youth” non venga eguagliato. In “Where the heart is” Marc riannoda i tormentati fili del bedsitting e dell’alienante condizione omosessuale giovanile, mentre in “Heat” sprofonda in un vortice di depravazione lasciva, nell’anonimato di una dark room. Proprio il brano in questione, sfociando in una coda sonora straniante, spiazza e introduce la seconda facciata. Qui entra in scena un imponente melodramma barocco. Sia Ball sia Almond alzano la posta, con impatto e godibilità assicurati. “Baby Doll” avvince, avvitandosi in una spirale grandiosa, proprio come la title track, in cui gli intrecci tra la grandguignolesca voce di Almond, le abbaglianti tastiere e il sintetizzatore di Ball raggiungono la perfezione, mentre di “Loving you, hating me”colpiscono gli echi di soul bianco e inusitate sgusciate di chitarra elettrica che squarciano opulenti squilli synth-pop. Il viaggio sull’orlo del collasso prosegue con “Jimi Hendrix medley”, nel quale vengono destrutturati la sensualità e il groove della più classica delle icone rock in glaciali soluzioni minimaliste. “Martin” è invece uno degli apici dell’intero repertorio softcelliano: una intensa cavalcata in bilico tra torbida ferocia e raffinata teatralità, solcata da clangori percussivi e arrangiamenti frastornanti nel forgiare morbose figure quasi industrial, per trovare sfogo in un incubo senza riparo: un punto di partenza per molte derive gotiche anni 90, a partire da quelle del reverendo Manson. Almond e Ball si separarono poco dopo, non prima di un altro album ancora di vaglia (il malato “Last night in Sodom”): il primo per iniziare una felice carriera solista, il secondo lontano dalle scene, a parte l’ottimo progetto dei Grid. La riuscita reunion di qualche anno fa avrebbe poi ribadito il consenso e l’ammirazione per il cabaret targato Soft Cell: sempre scintillante, proprio come quella vecchia insegna a Soho   Recensione di  Donjunio

 This Last Night In Sodom (1984)

1. “Mr. Self Destruct” – 3.12 2. “Slave To This” – 5.04 3. “Little Rough Rhinestone” – 4.33 4. “Meet Murder My Angel” – 4.39 5. “The Best Way To Kill” – 4.43 6. “L’Esqualita” – 7.03 7. “Down in the Subway” – 2.51 8. “Surrender to a Stranger” – 3.38 9. “Soul Inside” – 4.25 10. “Where Was Your Heart (When You Needed It Most)” – 5.09

E’ il 4 album del duo realizzato dopo l’annuncio del loro scioglimento nelle varie riviste di musica inglesi. L’album rappresenta un cambiamento di stile erotico, delicato, dancefloor-friendly pop dai loro primi dischi, meglio rappresentato dalla loro piu’ famoso singolo TAINTED LOVE. La copertina realizzata in rosso e oro ebbe un ottimo riscontro con la critica, ma in un’ultima analisi ricevette una scarsa attenzione commerciale, così interruppero la stampa. Uscì una copia rimasterizzata ma nonostante tutto cio’ le copie dell’album sono molto rare da trovarsi.

(Ringraziamo per la recensione Desdemona)

Humans Lib (1984)

1.Conditioning 2. What is Love? 3. Pearl in the Shell 4. Hide and Seek 5. Hunt the Self 6. New Song 7. Don’t Always Look at the Rain 8. Equality 9. Natural 10. Human’s Lib (CD Bonus track: China Dance)

L’album di debutto nel 1984 ha preso il sopravvento nelle classifiche arrivando cosi’ ad occupare il primo posto e a vendere 100.000 copie nella prima settimana dell’uscita del disco. Rimase 57 settimane in classifica.

Dream Into Action (1985)

1.Things Can Only Get Better 2. Life in One Day 3. Dream into Action 4. No One is to Blame 5. Look Mama 6. Assault and Battery 7. Automaton 8. Is There A Difference? 9. Elegy 10. Specialty 11. Why Look For The Key 12. Hunger For The Flesh (CD Bonus tracks) Bounce Right Back Like to Get to Know You Well

Dream Into Action e’ il secondo album di Howard Jones realizzato nel 1985, Si impose al 2 posto nelle Classifiche inglesi

 One To One (1986)

1.You Know I Love You… Don’t You? 2. The Balance of Love (Give and Take) 3. All I Want 4. Where Are We Going? 5. Don’t Want to Fight Anymore 6. Step into These Shoes 7. Will You Still Be There? 8. Good Luck, Bad Luck 9. Give Me Strength 10. Little Bit of Snow 11. No One is to Blame

One to One e’ il terzo album realizzato nel 1986. IlCd contiene il singolo di “No one i sto Blame” con Phil Collins alla batteria

 Cross That Line (1989)

1. The Prisoner 2. Everlasting Love 3. Powerhouse 4. Last Supper 5. Cross That Line 6. Out of Thin Air 7. Guardians of the Breath 8. Fresh Air Waltz 9. Wanders to You 10. Those Who Move Clouds

Dopo 3 anni di Pausa Howard Jones ritorna con il 4 album nel 1989.

Una serie di fantascienza che ha incollato davanti allo schermo gli italiani.
La Terra viene improvvisamente circondata da enormi astronavi, che si fermano in prossimità delle maggiori città del mondo. Dopo essere rimasti con il fiato sospeso, i terrestri assistono al primo contatto dei “visitatori”, che sembrano simili agli esseri umani e affermano di essere venuti sulla Terra in cerca di aiuto. Ma un reporter scopre la vera natura dei visitatori, e insieme a una scienziata organizza un gruppo di resistenza…
Gli alieni hanno in tutto e per tutto l’aspetto di esseri umani, ma in realtà sotto la maschera si celano degli orribili rettili che si cibano di topolini bianchi.
La prima serie (intitolata semplicemente V) è stata trasmessa da Canale 5, mentre la seconda serie (intitolata V – La battaglia finale) è stata trasmessa da Italia 1.
Tra le curiosità possiamo far notare che compare tra i buoni l’attore che rappresenterà l’incubo di tutti: il Freddy Krueger di Nightmare.

I Jeffersons, il popolarissimo telefilm degli anni 80 con protagonista una famiglia nera abitante nella parte ricca di New York. George Jefferson, interpretato da Sherman Hemsley è il proprietario di successo di una catena di 7 lavanderie (Una vicina a te). Lui e sua moglie Louise (che lui chiama Weezy), interpretata da Isabel Sanford, sono partiti dal niente convivendo con la madre di George. Dopo il successo con le lavanderie vanno a vivere nel Queens e decidono di aver bisogno di una cameriera: Florence interpretata da Marla Gibbs. Un altro personaggio protagonista del successo del telefilm è Mr. Bentley, interpretato da Paul Benedict, un inglese svampito che abita nello stesso palazzo. Altri personaggi degni di nota sono i migliori amici dei Jefferson: i Willis anche se sono una coppia interraziale.

Che fine hanno fatto?

ISABEL SANFORD
Purtroppo questa è la delusione più grande. Dopo aver vissuto bene, partecipato a numerosi show ed aver preparato diversi ottimi pranzetti si è spenta nell’estate del 2004.

SHERMAN HEMSLEY
Dopo i Jefferson ha fatto diversi show tra cui “Amen” e “Dinosauri”: una famiglia dell’epoca dei dinosauri ma con tutte le caratteristiche degli anni 90 come i forni a micro-onde e le telvisioni.

MARLA GIBBS
Una volta finito il serial, ha fatto numerosi altri show e adesso vive in Los Angeles dove ha aperto un teatro in cui insegna ai ragazzi a recitare.

PAUL BENEDICT
Ha partecipato in numerosi film ed ha interpretato il giudice nella “Famiglia Addams”.

Godiamoci adesso la sigla (di seguito il testo).

1: Well we're Movin' on Up!
C: Movin' on Up!
1: To the east side!
C: Movin' on Up!
1: To a dee-luxe apartment in the sky, We're movin' on up!
C: Movin' on Up!
1: To the east side!
C: Movin' on Up!
1&C: We've finally got a piece of the pie!

1: Fish don't fry in the kitchen,
Beans don't burn on the grill.
Took a whole lotta tryin'
Just to get up that hill.
1&2: Now we're up in the big leagues,
Gettin' our turn at bat!
As long as we live,
It's you and me, baby!
There ain't nothin' wrong with that!
1: Hooray, We're Movin' on Up!
C: Movin' on Up!
1: To the east side!
C: Movin' on Up!
1: To a dee-luxe apartment in the sky! We're Movin' on Up!
C: Movin' on Up!
1: To the east side!
C: Movin' on Up!
1&C: We've finally got a piece of the pie!

Due ori per l’Italia in questa olimpiade nella ormai ex Jugoslavia. Sono Paoletta Magoni e Paul Hildgartner.

Classifica Finale

Classifica Finale

La carriera degli Spandau fu costellata di successi e grandi concerti.
Era il 1979 quando i fratelli Gary e Martin Kemp formarono con John Keeble, Steve Norman e Tony Hadley gli Spandau Ballet. Il singolo di debutto, lo ricorderanno in molti, To cut a long story short fece subito breccia nel pubblico ed entrò nelle classifiche dell’epoca. Da lì alla piena affermazione il passo fu breve. Tony Hadley e la band, con quella impostazione new romantic fecero sognare milioni di ragazzine ed influenzarono anche il look del popolo giovane. Nel 1981 uscì il primo album e il singolo Chant Nr 1 che entro in classifica negli USA. Con gli album successivi la band arrivò in testa alle classifiche europee, ma senza dubbio fu il 1986 l’anno che li impose all’attenzione dei fan di tutto il mondo… uscì Through the barricades, brano che è entrato di diritto nella storia della musica.
Il 1988 segnò invece l’inaspettato scioglimento della band.
Memorabile fu la contrapposizione con i Duran Duran e molti videro una nuova era divisa in due grandi gruppi, esattamente com’era successo vent’anni prima con i Beatles e i Rolling Stones.
Journeys to glory (1981)

1 – To Cut A Long History Short 2 – Reformation 3 – Mandolin 4 – Musclebound 5 – Age of blow 6 – The freeze 7 – Confused 8 – Toys 9 – Glow

Diamond (1982)

1 – Chant No. 1 2 – Instinction 3 – Paint Me Down 4 – Coffee Club 5 – She Loved Like Diamond 6 – Pharaoh 7 – Innocence and Science 8 – Missionary 9 – Gently

True (1983)

1 – Pleasure 2 – Communication 3 – Code of Love 4 – Gold 5 – Lifeline 6 – Heaven is a Secret 7 – Foundation 8 – True

Parade (1984)

1 – Only When You Leave 2 – Highly Strung 3 – I’ll Fly for You 4 – Nature of the Beast 5 – Revenge for Love 6 – Always in the Back of My Mind 7 – With the Pride 8 – Round and Round

The singles Collection (1985)

1 – Gold 2 – Lifeline 3 – Round And Round 4 – Only When You Leave 5 – Instinction 6 – Highly Strung 7 – True 8 – Communication 9 – I’ll Fly For You 10 – To Cut A Long Story Short 11 – Chant No. 1 (I Don’t Need This Pressure On) 12 – She Loved Like Diamond 13 – Paint Me Down 14 – The Freeze 15 – Musclebound

Through The Barricades (1986)

1 – Cross the line 2 – Man in chains 3 – How many lies ? 4 – Virgin 5 – Fight for ourselves 6 – Swept 7 – Snakes and lovers 8 – Through the barricades

Heart Like A Sky (1989)

1 – Be free with your love 2 – Crashed into love 3 – Big feeling 4 – A matter of time 5 – Motivator 6 – Raw 7 – Empty spaces 8 – Windy town 9 – Handful of dust